Se existe uma peça que atravessa gerações sem perder relevância, é o jeans. A cada temporada, no entanto, ele se reinventa, refletindo mudanças no comportamento e nas preferências de consumo. Para os próximos meses, o denim surge com propostas que equilibram conforto, personalidade e uma estética mais descomplicada.

Entre releituras de clássicos e silhuetas que ganham força nas ruas e passarelas, cinco modelos se destacam como apostas certeiras. Pensando nisso, convidamos Thaís Rossiter, coordenadora de estilo da Damyller — marca 100% nacional e referência em jeans sustentável — para apontar as escolhas que prometem dominar os looks da temporada e se firmar como peças-chave em um guarda-roupa funcional. Confira:

Tapered

Mais ampla na parte superior e afunilada na barra, a modelagem tapered valoriza a silhueta ao mesmo tempo em que mantém o conforto. O formato cria uma linha mais definida, que ganha destaque quando a parte de cima é usada por dentro da calça ou mais ajustada ao corpo. Nos acessórios, sapatos mais estruturados, como mocassins, ou sandálias de salto ajudam a reforçar uma proposta sofisticada, enquanto opções mais casuais deixam o visual equilibrado para o dia a dia.

Barrel

Com shape arredondado, trazendo corte solto nas coxas e joelhos e afunilado na barra, o jeans barrel cria uma silhueta mais fashionista e menos óbvia. Por ter um visual volumoso, a modelagem funciona melhor quando equilibrada com peças ajustadas, que ajudam a marcar a cintura e deixam o look mais harmônico. O modelo transita com facilidade entre propostas casuais, com t-shirt e tênis, e combinações mais elaboradas, com salto e acessórios que reforçam a intenção de estilo.

Boot Cut

Com uma leve abertura a partir do joelho, a boot cut é perfeita para quem quer equilibrar a silhueta de forma discreta. Originalmente pensada para ser usada com botas, essa modelagem traz um toque clássico com um ar contemporâneo. A cintura média ou alta ajuda a alongar a linha do corpo, tornando-a uma ótima opção para diversas ocasiões. Combine com blusas ajustadas ou tricôs finos e finalize com botas ou sandálias de salto.

Wide leg

Intermediária entre a reta e a pantalona, a wide leg aposta em pernas amplas e movimento, criando uma presença marcante no look. Sua amplitude alonga a silhueta de forma natural, especialmente quando combinada com peças mais ajustadas na parte de cima, que ajudam a definir a proporção. Para potencializar esse efeito, saltos ou plataformas entram como aliados, mas a modelagem também funciona com calçados flats, em propostas mais despojadas e confortáveis.

Reto

Com linhas uniformes dos joelhos até a barra, o jeans reto é aquele curinga que organiza o look sem esforço. O modelo equilibra as proporções e funciona como uma base neutra para diferentes estilos. A Damyller aposta em diferentes versões da modelagem, como a Confort, com elastano e caimento flexível que garante liberdade de movimento sem abrir mão de um visual alinhado, e a Relaxed, com shape mais solto e descontraído, ideal para combinações práticas, confortáveis e atemporais. Por isso, acompanha bem desde produções mais limpas e elegantes, com camisa e sapato de salto, até looks casuais com t-shirt e tênis. É o estilo de peça que dificilmente saíra de moda, permitindo múltiplas leituras ao longo das temporadas.

Serviço Damyller      

Site: www.damyller.com.br       

Instagram: @damyller       

Le Narcisse Blanc Hôtel & Spa, hotel cinco estrelas do grupo Lignée Hôtels em Paris, acaba de anunciar a chegada do francês Alexandre Sempere como o novo chef do restaurante Cléo. Com uma trajetória que passa pelo Plaza Athénée, onde atuou ao lado do renomado Alain Ducasse, Sempere promete apresentar todo o seu conhecimento com frutos do mar e ingredientes vegetais que fazem parte de sua trajetória. Essa é a primeira das muitas novidades da propriedade ao longo do ano: 2026 marca o aniversário de 10 anos do hotel, localizado em um dos arrondissements mais especiais de Paris - a apenas 15 minutos de caminhada da Torre Eiffel e 5 do Rio Sena.

Formado na tradição clássica e reconhecido pelo rigor técnico, Alexandre Sempere construiu sua carreira ao lado de alguns dos maiores nomes da gastronomia francesa. Passou pelo Plaza Athénée com Alain Ducasse e atuou como saucier (preparador de molhos) na equipe do chef Christian Constant (1 Estrela Michelin), antes de assumir o comando do Les Ombres, clássico destino gastronômico na cidade, no último andar do Museu do Quai Branly e com uma vista impressionante da Torre Eiffel. Essas experiências lhe deram domínio profundo sobre ingredientes vegetais e do mar, hoje pilares de sua cozinha.

A proposta de Sempere no Cléo privilegia equilíbrio, precisão no tempero e o trabalho cuidadoso com molhos - verdadeiras assinaturas que estruturam os pratos. O açúcar refinado é evitado em favor da doçura natural dos ingredientes, e algas, vegetais e cítricos ganham papel central. A seleção respeita produtores locais, valorizando ingredientes sazonais de alta qualidade. “Para mim, cozinhar é, acima de tudo, um momento de compartilhar”, diz o chef, que ressalta também a importância do trabalho em equipe para criar uma “cozinha generosa e acessível”.

Uma oferta reimaginada, do almoço ao jantar

No almoço, o Cléo apresenta um menu propositalmente curto: duas entradas, dois pratos principais e duas sobremesas, pensado para refletir a nova direção do restaurante. O almoço tem preços a partir de €48 e €58 por pessoa - com entrada, prato principal e sobremesa. Entre as criações que ilustram esse menu estão um patê em crosta com radicchio e picles; uma alcachofra preparada ao estilo cacio e pepe com alga kombu e ovo confitado; frango servido com emulsão Caesar e alcachofra confitada; e peixes pescados na linha, trabalhados ao pil-pil com brócolis-rábano e alga marinha.

As sobremesas oferecem uma opção mais indulgente combinando chocolate e azeitona e uma opção mais fresca e frutada - uma île flottante (ovos nevados) com kiwi e alga. Um carrinho de queijos com seleções especiais complementa a experiência.

À noite, o restaurante propõe uma experiência mais imersiva por meio de dois menus degustação - cinco pratos (€98) e sete pratos (€148) -, além de uma opção vegetariana e uma versão totalmente vegana de cinco pratos. A experiência começa com canapés e se desdobra em uma sequência rítmica de pratos onde ingredientes vegetais, marinhos e sazonais interagem com precisão. No menu de cinco etapas, destaque para a alcachofra com kombu cacio e pepe e os “mini tortellini” de abóbora com mole e brócolis. No sete pratos, a exploração se aprofunda com preparações como caranguejo-aranha com aipo e pomelo - às vezes elevado com caviar. A experiência é finalizada com mignardises, incluindo patê de frutas da estação e chocolate amargo com praliné e sementes. A harmonização de vinhos parte de €66.

Louça como extensão da cozinha, em parceria com Carole Fraile

A identidade renovada do Cléo se expressa também por meio de sua cerâmica, assinada por Carole Fraile, artista ceramista e designer francesa especializada em criar peças sob medida para alta gastronomia. Fraile trabalha com grès e porcelana, concebendo objetos que dialogam com as texturas e cores dos pratos, ampliando a experiência sensorial com uma estética orgânica e refinada. No Cléo, cada peça artesanal interage com os pratos, reforçando a visão culinária do novo chef e transformando a louça em verdadeira extensão da comida.

O Cléo está aberto de terça a domingo (almoço e jantar). Menus de almoço: €48 / €58. Menus de jantar: €98 (5 pratos) / €148 (7 pratos). Harmonização de vinhos a partir de €66.

Sobre o Lignée Hôtels

Lignée Hôtels & Domaine é uma empresa familiar dedicada à hospitalidade de alto nível, com um portfólio de propriedades de luxo discreto localizadas em Paris, Bordeaux e Londres. Possuem dois hotéis parisienses: La Maison Favart e Le Narcisse Blanc; o cinco estrelas YNDO, em Bordeaux; e o primeiro hotel fora da França, o Grand Hotel Bellevue, em Londres.

Cada um dos endereços da coleção conquista seus hóspedes de forma espontânea e simples, retratando a arte de viajar, de viver a vida ao máximo e em total privacidade, onde a calma e o encanto imperam em perfeita harmonia.

Atualmente passando por uma transformação completa antes de sua reabertura no final de 2026, Fregate, a ilha santuário privada localizada em Seychelles, apresenta novas experiências guiadas pela conservação, privacidade e imersão profunda na natureza. Mais do que um destino, Fregate dedica mais de cinco décadas à proteção e restauração de um dos ecossistemas mais extraordinários do Oceano Índico, onde a hospitalidade existe a serviço da preservação.

Com apenas 17 vilas e propriedades privativas, a ilha oferece uma forma altamente personalizada e intencionalmente exclusiva de vivenciar Seychelles. Ali, as experiências acontecem naturalmente, seguindo o ritmo da própria natureza: entre trilhas em meio à floresta, paisagens graníticas e praias isoladas, sob a superfície de ecossistemas marinhos protegidos e em momentos silenciosos que convidam a uma conexão mais profunda com o mundo natural.

Pensadas como extensões naturais do ambiente, cada experiência reflete a relação duradoura da ilha com conservação e descoberta. No mar, atividades como snorkeling guiado ao lado de biólogos marinhos, expedições privativas de mergulho, vela, surfe e diferentes experiências aquáticas permitem explorar as águas ao redor de forma próxima e consciente. Momentos sazonais, como excursões para observar a desova dos corais e mergulhos noturnos guiados, oferecem uma rara perspectiva sobre a vida marinha, algo que poucos destinos conseguem proporcionar.

Em terra, caminhadas guiadas pela natureza, experiências de observação de aves, safáris de conservação e trilhas noturnas revelam a biodiversidade extraordinária que define Fregate há gerações. Durante essas experiências, hóspedes podem encontrar tartarugas gigantes de Aldabra, espécies endêmicas de aves, tartarugas em período de desova e uma flora nativa preservada em paisagens que permanecem praticamente intocadas.

A participação ativa também ocupa um papel central na experiência em Fregate. Os hóspedes são convidados a integrar iniciativas contínuas de conservação por meio de atividades como plantio de árvores, programas de ciência cidadã, adoção de corais e experiências práticas ao lado da equipe de conservação de Fregate. Do monitoramento de tartarugas aos projetos de restauração de habitats naturais, essas vivências foram pensadas para criar uma conexão duradoura que vai além da estadia.

Essa conexão com a natureza continua em experiências mais sensoriais e contemplativas pela ilha. Com mais de 10 hectares, a fazenda orgânica de Fregate desempenha um papel central na filosofia gastronômica da propriedade, com cerca de 80% dos ingredientes e frutos do mar servidos provenientes diretamente da ilha ou das águas ao redor. Os hóspedes podem colher ingredientes ao lado da equipe agrícola antes de prepará-los com o time culinário, explorar jardins de plantas medicinais ou descobrir a conexão da ilha com o oceano por meio de experiências tradicionais de pesca ao pôr do sol e excursões guiadas de pesca esportiva baseadas em práticas sustentáveis de captura e soltura. Ao entardecer, encontros sazonais com tartarugas em período de desova na praia de Grand Anse proporcionam mais um momento de conexão silenciosa com os ritmos naturais da ilha.

Além da própria ilha, excursões privativas de barco cuidadosamente organizadas oferecem a possibilidade de explorar ilhas vizinhas, praias remotas e regiões menos conhecidas do arquipélago de Seychelles, aprofundando a sensação de descoberta enquanto preservam a privacidade e a liberdade que definem a experiência em Fregate.

O bem-estar também permanece profundamente conectado ao ambiente natural. Além de yoga, meditação e tratamentos inspirados nos elementos naturais da ilha, a proposta wellness de Fregate inclui experiências avançadas de recuperação e estímulos sensoriais desenvolvidos para promover restauração, equilíbrio e reconexão em total privacidade.

Ao mesmo tempo, a ilha foi cuidadosamente projetada para acomodar diferentes ritmos e gerações. As experiências podem ser intuitivamente personalizadas para cada hóspede, seja com foco em aventura, bem-estar, conservação ou descanso. Para os hóspedes mais jovens, atividades interativas apresentam crianças e adolescentes à vida selvagem, sustentabilidade e ao ambiente natural por meio de experiências significativas e adequadas para cada faixa etária, desenvolvidas ao lado da equipe de conservação.

Enquanto se prepara para sua reabertura no final de 2026, Fregate reafirma seu papel como um raro santuário onde conservação, privacidade e hospitalidade coexistem em equilíbrio; convidando hóspedes a vivenciarem uma forma mais consciente, imersiva e profundamente pessoal de explorar Seychelles.

Sobre Fregate

Fregate é uma ilha privada em Seychelles reconhecida mundialmente por sua extraordinária biodiversidade e por seu modelo pioneiro de conservação. Desde 1974, protege seu ecossistema único, consolidando-se como um santuário natural onde sustentabilidade e hospitalidade de luxo coexistem em perfeita harmonia.

Após uma reconstrução total, Fregate reabrirá em 2026 com apenas 17 vilas e residências privadas, reafirmando seu compromisso de oferecer uma experiência de luxo com propósito, definida pela privacidade, autenticidade e regeneração. Mais do que um destino, Fregate é um legado vivo de conservação e um convite a reconectar-se com a natureza em sua forma mais pura. Mais informações no site.

Como forma de celebrar o Dia Mundial do Meio Ambiente, comemorado em 5 de junho, a marca de moda e beachwear Cia. Marítima reforça seu compromisso com a preservação dos litorais brasileiros e anuncia um novo capítulo do projeto ‘Praia Limpa’, que tem ações marcadas para acontecer ao longo de todo o mês. Principal iniciativa de sustentabilidade da marca, a ação passa a contar com a atriz Alane Dias como embaixadora.

Criado para promover a conservação das praias por meio de mutirões de limpeza e ações de conscientização ambiental, o projeto já retirou mais de 2 toneladas de resíduos do litoral brasileiro e mobilizou centenas de voluntários ao longo dos últimos anos. Com a parceria, a label busca ampliar o alcance da mensagem e incentivar hábitos mais sustentáveis dentro e fora das praias.

Além de divulgar as ações e parcerias com as ONG’s nas redes sociais, a marca de beachwear também contribui com a doação de camisetas com proteção UV e Equipamentos de Proteção Individual (EPIs), como luvas e máscaras descartáveis, garantindo segurança e conforto para os voluntários durante as atividades de limpeza.

“Praia, mar e natureza sempre fizeram parte da essência da Cia. Marítima. Por isso, o Praia Limpa não é uma ação pontual, mas um compromisso que assumimos há anos com a preservação do litoral brasileiro. Chegar à marca de mais de 2 toneladas de resíduos recolhidos é motivo de orgulho, mas, acima de tudo, um incentivo para seguirmos ampliando nosso impacto positivo por meio da conscientização e da mobilização coletiva, explica Marcella Sant’Anna, diretora de marketing e estilo da Cia. Marítima.

Mais do que promover mutirões de limpeza, o Praia Limpa busca estimular uma mudança de comportamento em relação ao meio ambiente. Por meio da parceria com organizações locais e do envolvimento de voluntários, o projeto transforma cada ação em uma oportunidade de conscientização, incentivando a participação ativa da sociedade na preservação das praias e dos oceanos. O anúncio de Alane Dias como embaixadora do projeto, faz parte desse movimento de ampliação do alcance da iniciativa.

“A chegada da Alane como embaixadora representa um novo momento para o projeto. Ela compartilha valores que são muito importantes para a Cia. Marítima e tem uma conexão genuína com a natureza. Acreditamos que sua voz ajudará a ampliar o alcance da iniciativa, inspirando mais pessoas a participarem das ações e refletirem sobre a importância da preservação ambiental no dia a dia.”, completa Marcella.

As próximas ações vão acontecer dos dias 6 a 20 de junho, em Fortaleza, Rio de Janeiro, Ubatuba, Saquarema e São Luís. Para mais informações, basta acompanhar as páginas da Cia. Marítima (@ciamaritimabeachwear).

Serviço Cia Marítima

Site: www.ciamaritima.com.br

Instagram: @ciamaritimabeachwear

A banqueteira Aninha Gonzalez acaba de lançar um menu especial de Dia dos Namorados para casais que querem comemorar a data de maneira mais reservada e longe dos restaurantes lotados. Criados para proporcionar uma experiência a dois, os kits chegam prontos para servir e acompanhados de uma garrafa de vinho tinto para brindar a data.

Os menus servem duas pessoas e custam entre R$ 690 e R$ 780. Todos os pratos são preparados na cozinha do bufê, que fica na rua Cônego Eugênio Leite, em Pinheiros. No mesmo endereço, também funciona o Perfeita Deli, loja dedicada a tortas, massas artesanais, sopas e sobremesas, e o recém-inaugurado Perfeita Sala, espaço de eventos criado pela banqueteira.

Aninha Gonzalez tem mais de 25 anos de trajetória na gastronomia e realiza o catering para grandes maisons como Chanel, Gucci, Hermès e Prada. A chef ainda assina celebrações intimistas e casamentos para até 600 convidados.

Celebrando a dois

Para o Dia dos Namorados, o cardápio comemorativo traz duas opções para deixar o dia 12 de junho ainda mais especial. A primeira sugestão inclui ataif de salmão e creme azedo, capeletti in brodo, torta de macadâmias e caramelo, os irresistíveis brigadeiros da Aninha e uma garrafa de vinho tinto EA (R$ 690).

Já o segundo kit para os namorados tem salada verde com figos e pecorino, torta de alcachofra e arroz caldoso de pernil. Para sobremesa, mini pavlova de morangos e os tradicionais brigadeiros, além da garrafa de vinho tinto EA (R$ 780).

Para deixar a atmosfera ainda mais romântica, Aninha sugere investir nos detalhes da ocasião. Uma das opções é a Mesa Perfeita, serviço lançado pela banqueteira que se encarrega de toda a montagem da mesa, da escolha da louça aos arranjos e elementos que compõem a decoração.

Os menus são fechados e não permitem alterações no cardápio. Os pedidos podem ser realizados até dia 9 de junho pelo WhatsApp. A retirada acontece no dia 12, das 13h às 17h, no bufê em Pinheiros. Há também opção de entrega em domicílio.

Sobre Aninha Gonzalez

Faz tempo que Aninha Gonzalez é apaixonada por tudo que envolve gastronomia. Sempre gostou de festas e principalmente daquela festa pensada e elaborada para ser incrível. Há 25 anos, depois de trabalhar no Fasano, Gero e Daniel Boulud em NY, resolveu transformar seu hobby, a cozinha, em trabalho de verdade. Hoje, ela comanda o bufê que leva seu próprio nome e procura em cada evento conciliar o prazer da comida de alma com sofisticação.

Para isso o foco está no serviço impecável, qualidade dos ingredientes, apresentação e criatividade. Entre os clientes que já confiaram no olhar e nos sabores de Aninha estão Burberry, Bottega Veneta, Carla Amorim, Chanel, Daslu, Dolce & Gabbana, Fendi, Gucci, H. Stern, Hermès, MAC, Michael Kors, Mixed, Miu Miu, La Mer, Louboutin, Prada, Tiffany & Co.

Serviço

Dia dos Namorados por Aninha Gonzalez

Pedidos até 9 de junho pelo WhatsApp: (11) 93952-8676

Pagamento no Pix ou em até 2x no cartão de crédito

Retirada e entregas na sexta-feira, 12 de junho, entre 13 e 17 horas

Taxa de entrega: R$ 100

Endereço de retirada: Rua Cônego Eugênio Leite, 437 – Pinheiros, São Paulo

*Os produtos serão entregues em embalagens descartáveis.

A Pandora, maior casa de joias do mundo, apresenta a coleção Sunset Moments, com peças inspiradas no fundo do mar e no pôr do sol.

“A coleção nasce de um dos momentos mais efêmeros e refrescantes da estação: a chuva de verão. Ela se inspira na natureza não apenas como fonte de inspiração, mas como uma linguagem, ouvindo seus ritmos, suas imperfeições e sua beleza, e traduzindo-as em joias. Essa linguagem encontra seu cenário no Lago de Como, um lugar onde o tempo tanto suaviza quanto intensifica. Aqui, as cores evoluem e os sons se transformam.

Como a chuva de verão, o Lago de Como é fluido e expressivo, refletindo o céu, absorvendo a energia das montanhas circundantes e nunca aparecendo da mesma forma duas vezes”, dizem os Diretores Criativos da Pandora, Francesco Terzo e A. Filippo Ficarelli.

A linha Pandora Moments causa um impacto de estilo com peças que lembram tesouros enterrados, incluindo charms pendentes em formato de peixes articulados com detalhes em esmalte, contas de vidro Murano com aspecto lapidado pelo sal e brincos de pino com motivo de sol brilhando no horizonte.

Já na coleção Pandora Timeless, anéis elegantes são idealizados em um espectro de tons aquáticos. Também são apresentados novos bracelete e colar de estilo tennis, em tons de melancia, limão e menta, que evocam dias passados em uma costa tropical de areia branca.

Com os designs alegres e de espírito livre da Pandora, a coleção é confeccionada predominantemente em ouro banhado, e evoca a radiância do clima quente.

A coleção está disponível nas lojas Pandora e no e-commerce.

Pandora

Instagram: @theofficialpandora

E-commerce: pandorajoias.com.br

A Tommy Hilfiger apresenta uma nova campanha estrelada por alguns dos jogadores mais reconhecidos do Liverpool FC vestindo a coleção Verão 2026, em um momento em que o futebol se prepara para viver um de seus períodos culturais mais emblemáticos. Em meio a imagens vibrantes e otimistas, os atletas se reúnem em clima de expectativa antes de muitos iniciarem suas jornadas internacionais rumo ao maior palco do esporte mundial, enquanto a parceria continua construindo uma nova visão de estilo para a próxima era do jogo.

Explorando a forma como atletas se apresentam quando a atenção global está voltada para eles, a campanha investiga o universo cultural que cerca o futebol contemporâneo — onde moda e o ecossistema ao redor do esporte estão mais conectados do que nunca. Cenas intimistas captadas por Alisdair McLellan nas proximidades de Anfield, estádio do time inglês, se unem a retratos marcantes e momentos de chegada da equipe, retratando a transição entre clube para seleção nacional, enquanto os jogadores do time masculino do Liverpool FC definem o estilo à sua própria maneira.

“Sempre enxerguei o esporte como uma das linguagens culturais mais poderosas — ele conecta pessoas por meio de identidade, emoção e autoexpressão”, afirma Tommy Hilfiger. “O que me entusiasma no futebol atualmente é como o estilo pessoal passou a fazer parte dessa conversa. Esta campanha captura os jogadores do Liverpool FC levando nossos ícones Tommy para uma nova era de influência dos atletas e do vestir contemporâneo.”

Refletindo a visão da parceria, cada jogador traz seu próprio olhar para o icônico guarda-roupa moderno preppy da Tommy Hilfiger, vestindo produções exclusivas desenvolvidas a partir da coleção Verão 2026. Em propostas de alfaiataria elevada por meio do blazer do clube e peças em linho, Dominik Szoboszlai e Cody Gakpo apresentam sua interpretação sofisticada do estilo das chegadas dos atletas. Já Alexis Mac Allister e Alexander Isak adotam uma abordagem mais minimalista da estética preppy da Tommy, usando a clássica polo em tricô trançado e calças chino.

Cada produção é construída sobre a assinatura cromática vermelha, branca e azul da marca, trazendo referências sutis à herança náutica da Tommy Hilfiger por meio de listras bretãs e peças externas inspiradas no universo marítimo. O resultado é uma nova leitura do estilo preppy, abordagem que atualiza clássicos americanos por meio de modelagem, tecidos e cores. Com raízes na tradição e moldada pela individualidade, cada proposta transmite autenticidade, confiança e personalidade.

Há mais de 40 anos, Tommy Hilfiger constrói um legado ao unir F.A.M.E.S. — Fashion, Art, Music, Entertainment e Sport — e ao definir como atletas se vestem em momentos culturais icônicos. Desde o patrocínio de equipes de Fórmula 1® nos anos 1990 até vestir pilotos da Cadillac Formula 1® Team, como Valtteri Bottas e Checo Pérez, em eventos ao redor do mundo, além da parceria com o ícone do futebol americano Travis Kelce, a marca segue moldando a forma como estrelas do esporte se apresentam no cenário global.

Essa conexão continua por meio do papel da Tommy Hilfiger como Parceira Global Oficial do Liverpool FC. Enquanto o futebol concentra a atenção mundial neste verão, o legado da marca ganha novos significados — traduzidos pelos jogadores que ajudam a definir o esporte atualmente.

A coleção Verão 2026 estará disponível ao longo da temporada em tommy.com, nas lojas TOMMY HILFIGER ao redor do mundo e em parceiros selecionados do atacado. Amigos e seguidores da marca são convidados a participar da conversa nas redes sociais usando #TommyHilfiger, @TommyHilfiger e @LiverpoolFC.

Sobre TOMMY HILFIGER

A Tommy Hilfiger é uma das marcas de lifestyle premium mais reconhecidas do mundo, inspirando consumidores desde 1985. A marca cria um estilo icônico, que ganha vida na intersecção do clássico e do novo, cocriado com pessoas que estão moldando a cultura ao redor do mundo. A Tommy Hilfiger celebra a essência do estilo clássico americano com um toque moderno, e oferece qualidade e valor premium aos consumidores ao redor do mundo por meio dos lifestyles da Tommy Hilfiger e Tommy Jeans, com uma ampla gama de coleções que inclui roupas esportivas masculinas, femininas e infantis, jeans, acessórios e calçados.

A Tommy Hilfiger mantém um compromisso inabalável com sustentabilidade e inclusão. As vendas globais no varejo de produtos Tommy Hilfiger alcançaram US$ 9 bilhões em 2024, e a marca conta com mais de 16.000 associados em todo o mundo - presentes em 100 países e em mais de 2.000 lojas de varejo.

Sobre o Liverpool FC

Fundado em 1892, o Liverpool FC é um dos clubes de futebol mais históricos e famosos do mundo, tendo conquistado 20 títulos de liga, incluindo a Premier League, oito Copas da Inglaterra (FA Cups), 10 Copas da Liga, seis Champions League, três Copas da UEFA, quatro Supercopas da Europa, 16 Charity Shields, dois títulos da Women’s Super League e um da Women’s Championship.

Como um clube socialmente responsável, o Liverpool FC se orgulha do trabalho realizado por meio do premiado programa The Red Way, seu compromisso contínuo com a construção de um futuro melhor para suas pessoas, para o planeta e para as comunidades. Isso inclui iniciativas para melhorar a sustentabilidade em todas as áreas do clube, fortalecer a pauta de Igualdade, Diversidade e Inclusão, além de criar oportunidades que transformam vidas de crianças e jovens em Merseyside e em outras regiões, graças à sua instituição de caridade oficial, a LFC Foundation.

Com um olhar afiado para experiências autênticas, a influenciadora Helena Silvarolli possui um repertório exclusivo de dicas para quem busca viagens sofisticadas e cheio de personalidade. Entre praias paradisíacas, vilarejos charmosos e endereços badalados, Helena sempre compartilha em suas redes sociais roteiros únicos com um olhar super insider.

Para ela, uma boa viagem vai além dos pontos turísticos. “O ideal é pensar em destinos que tenham atmosfera, lugares que entreguem beleza, mas também boas experiências, seja em um almoço à beira-mar ou em um fim de tarde especial.”, comenta a influenciadora.

Confira abaixo uma lista com o melhor do verão europeu, com dicas de Sardenha, St. Tropez e Capri:

Sardenha

Na Sardenha, minha dica é reservar alguns dias para viver o destino com calma, explorar praias incríveis, beach clubs e aqueles vilarejos costeiros que têm um charme único. E, para deixar o roteiro ainda mais especial, vale separar um dia para fazer um passeio de barco até a Córsega. A ilha fica pertinho e tem uma vibe mais reservada, com paisagens naturais lindas e praias de águas super claras.

St. Tropez

St. Tropez é aquele destino perfeito para quem quer sentir o lifestyle clássico da Riviera Francesa. Eu adoro a ideia de incluir no roteiro um passeio pelo porto antigo, cafés à beira-mar, boutiques e praias que misturam elegância com uma atmosfera leve e descontraída. É chique, mas sem perder aquele mood de verão.

Capri

Capri tem uma energia mais romântica e contemplativa. É um destino para desacelerar, fazer passeios de barco, ver os Faraglioni, curtir beach clubs e caminhar por Capri e Anacapri sem pressa. Acho que é uma parada especial para quem busca paisagens marcantes e uma rotina mais leve durante a viagem.

Os relacionamentos mudaram, e a moda tem acompanhado esse novo momento. Um estudo recente realizado pela Universidade de Indiana constatou que casais que treinam juntos têm 34% mais chances de manter suas atividades físicas ao logo do tempo. Inspirada pelo movimento de conexões leves e verdadeiras, a Track&Field lança sua campanha de Dia dos Namorados com um olhar atual sobre o amor, onde duas pessoas escolhem caminhar juntas, sem deixar de crescer individualmente.

A campanha parte do conceito de que um relacionamento saudável não limita, mas acompanha. Cada pessoa no seu ritmo, no seu tempo, mas ambas evoluindo juntas lado a lado. Em vez da antiga ideia de “duas metades”, a narrativa celebra relações construídas por parceria, independência e liberdade. Com forte influência do universo Athleisure, a curadoria de peças que ilustra a campanha reflete esse conceito em itens que unem funcionalidade e conforto.

O lançamento aposta em modelagens versáteis e em um visual clean e contemporâneo, pensado para acompanhar diferentes modalidades, como bike, yoga, treino e corrida, transitando com facilidade entre a prática esportiva, momentos de lazer e a rotina urbana.

Entre os destaques estão calças, casacos, macacões, saias e regatas desenvolvidas com tecnologias proprietárias da Track&Field, que garantem conforto térmico, respirabilidade e liberdade de movimento.

Costuras seladas e detalhes com furos a laser reforçam a leveza das peças, especialmente as indicadas para corrida e atividades físicas em dias mais frios. A cartela de cores segue a proposta minimalista já consolidada no portfólio da marca e exaltada pelos consumidores, com tons neutros e sofisticados, como Chá, Fuji, Preto, Branco, Azul Noturno e Ameixa, reforçando a versatilidade das produções.

Como parte da campanha, a Track&Field reúne um squad de influenciadores para traduzir os diferentes estilos de conexão propostos pelo lançamento. Entre os nomes envolvidos estão Cat Tourinho e Lipe, representando o universo do pilates e da musculação; JP Mota e Nina Miano, conectados ao tênis e ao pilates; e Rodrigo Ramos e Sara, trazendo a corrida como expressão de parceria e bem-estar compartilhado.

Para complementar a estratégia desenhada para a data comemorativa, a marca aposta em uma ação compre & ganhe, onde nas compras acima de R$1.200 os consumidores ganharão uma mala gym exclusiva da T&F. Além disso, com adicional de R$900, eles poderão levar uma segunda mala gym, ampliando a experiência presenteável da campanha. A ação estará disponível tanto em compras nas lojas físicas quanto no e-commerce.

Sobre a Track&Field

Consolidada como uma das principais marcas brasileiras de moda esportiva, com quase 40 anos de atuação, a Track&Field é referência em unir tecnologia, design e performance, desenvolvendo produtos para diferentes modalidades e construindo um ecossistema que vai além do vestuário, conectando esporte, bem-estar e experiência.

Presente fisicamente em todo o Brasil e por meio de ampla rede de lojas e e-commerce, e em países da União Europeia, a marca também integra iniciativas que fortalecem seu propósito de promover um estilo de vida ativo, como o TFSport, aplicativo de aulas e corridas online; TFMall, marketplace oficial da marca; e TFC, cafeteria da marca.

Serviço Track & Field

Site: www.tf.com.br

Instagram: @trackfieldoficial

A LINI, marca autoral brasileira de moda feminina, apresenta sua nova coleção de Inverno 2026, chamada Rebélia, inspirada em uma atmosfera enigmática e gótica, resultando em peças de forte expressividade. Criada em 2022 por Aline Guella e Eduardo Faci, a marca se destaca por sua alfaiataria com bossa, com peças que focam na versatilidade e elegância de mulheres decididas e que prezam por qualidade.

Mergulhando em uma estética intensa e um universo de mistério, o preview é reinterpretado sob uma lente contemporânea e apresenta peças de acabamento bem definido. A alfaiataria, assinatura da marca, ganha destaque com modelos preciosos e esculturais, que revisitam clássicos e exploram novas proporções, equilibrando modernidade e feminilidade.

As texturas, como rendas, tules e organza trazem sofisticação e delicadeza para as peças da coleção. Somadas a elas, estão tecidos como crepe estruturado, bouclé trabalhado, algodão orgânico, seda pura, malhas e lã fria, garantindo a elegância certeira para o Inverno, protegendo das temperaturas frias e assegurando conforto e caimento impecável.

Cores marcantes e profundas se farão presentes em todas as peças, como o roxo escuro, preto absoluto, vinho, cinza e marrom. Tons claros, como branco e nude, complementam a paleta apropriada para a estação. Dentre as peças de destaque, estão os blazers com recortes e drapeados estratégicos, camisas em seda e linho, além de calças com drapeados e recortes que valorizam a silhueta e vestidos fluidos, que traduzem elegância e sofisticação para a temporada.

“Em Rebélia, trabalhamos uma seleção de tecidos, texturas e tons que reforçam a proposta da coleção para o Inverno. A ideia foi construir peças com design contemporâneo, caimento sofisticado e versatilidade, equilibrando elegância e conforto de forma atual”, comenta Aline Guella, diretora criativa da LINI.

A coleção Preview Inverno está disponível no e-commerce da LINI e nas lojas Mata Lab e Calu (São Paulo), Uódoborogodó (Santos), Mel Rosa (Americana), Toitz (Rio de Janeiro), Clareo (Bahia) e Casa Odélia (Curitiba).

Sobre LINI

A LINI é uma marca brasileira de moda feminina que une sofisticação atemporal, design autoral e produção consciente. Com o lado criador comandado pela diretora criativa Aline Guella, a LINI aposta em peças que transitam entre o clássico e o contemporâneo, valorizando o caimento, a escolha de materiais nobres e a identidade única de cada mulher. A marca acredita que estilo e autenticidade andam juntos.

Serviço – LINI

Site: www.liniofficial.com

Instagram: @liniofficial

Para o Dia dos Namorados, o Casulo, na Lapinha da Serra, e a Cozinha Santo Antônio, em Belo Horizonte, preparam menus fora do cardápio habitual. Os dois restaurantes têm em comum chefs que cozinham com produção local e cardápios que mudam conforme o que a estação oferece. Para a data, cada um criou algo diferente do que serve no dia a dia.

Casulo, na Lapinha da Serra

O Casulo fica em Lapinha da Serra, vila rejo de Santana do Riacho a cerca de 100 km de Belo Horizonte. A chef Marina Leite desenvolve ali uma cozinha ligada aos ingredientes e às tradições alimentares da região. Para o Dia dos Namorados — com jantares nos dias 12 e 13 de junho —, o menu tem quatro tempos com inspiração na culinária francesa.

A noite começa com amuse-bouche de camembert, fava de mel e morangos acompanhados de espumante. A entrada é quiche de gorgonzola, figo e parma com rúcula. No prato principal, a escolha é entre magret de pato ao molho de tamarindo com risoto de pêra ou coq au vin com couscous marroquino. A sobremesa fecha com crème brülée de rosmaninho ou gateau au chocolat com gelato de baunilha, feito com leite fresco de ovelha da região.

O restaurante funciona em espaço rústico, com paredes de tinta de terra e vidros que abrem para a paisagem do cerrado. A equipe é composta por moradores da Lapinha e a maior parte dos ingredientes vem de produtores locais. Quem reservar hospedagem na Sempre Viva ganha o menu de Dia dos Namorados.

Valor por casal: R$ 440,00. Reservas: (31) 98408-0368 | @casulolapinhadaserra

Cozinha Santo Antônio, em Belo Horizonte

Na Cozinha Santo Antônio, o jantar “O Amor é Circular” acontece no dia 12 de junho, a partir das 19h30. A chef Ju Duarte — historiadora de formação e cozinheira por vocação — assina um menu de cinco tempos, cada um com nome próprio.

O jantar abre com “Boas Vindas”: bebida sem álcool com sacanagem defumada. “Oriente” traz moghrabieh, ninho de castanhas e tomates. “Desoriente” combina farro dicocco, couve, quiabo e mollejas, com opção de cogumelos. “A.Mar” reúne fergula e frutos do mar. O encerramento, “Cosmovisão”, chega com bolinhas de tapioca, milho e frutas.

A cozinha é 100% feminina. O cardápio muda toda semana conforme o que os produtores têm disponível — Ju planeja tudo no início de cada semana, respeitando a sazonalidade. O restaurante fica na Rua São Domingos do Prata, no bairro Santo Antônio, e está aberto há mais de quatro anos.

Valor por pessoa: R$ 280,00. Bebidas à parte. Reservas: (31) 98218-6427 | @cozinha_santoantonio

SERVIÇO

Casulo

Lapinha da Serra, Santana do Riacho – MG

Dia dos Namorados: 12 e 13 de junho

Menu de 4 tempos com inspiração francesa | Valor por casal: R$ 440,00

Reservas: (31) 98408-0368

Hóspedes da Sempre Viva ganham o menu | @semprevivalapinhadaserra

Instagram: @casulolapinhadaserra

Cozinha Santo Antônio

Rua São Domingos do Prata, 453 – Santo Antônio, Belo Horizonte

O Amor é Circular | 12 de junho, a partir das 19h30

Valor por pessoa: R$ 280,00 (bebidas à parte)

Reservas: (31) 98218-6427

Instagram: @cozinha_santoantonio

A Charth apresenta ‘Made in Charth’, sua nova cápsula especial inspirada no espírito de celebração que toma conta do país durante o campeonato mundial. Partindo de uma releitura do clássico “Made in Brazil”, a marca traduz o imaginário brasileiro sob uma ótica contemporânea, sofisticada e cheia de informação de moda — distante da estética óbvia da torcida e conectada ao lifestyle da mulher Charth.

“Queríamos trazer a energia da torcida de uma maneira menos literal e mais alinhada ao universo da marca. A ideia foi criar peças com personalidade, desejo e um toque esportivo sofisticado, mas que continuem fazendo sentido muito além desse momento”, afirma Nastácia Schacht, fundadora e diretora criativa da marca.

Entre tops, regatas, shorts, saias, conjuntos e calças, a coleção aposta em modelagens que transitam entre o sporty e o fashionista. Silhuetas ajustadas aparecem ao lado de peças mais estruturadas, enquanto recortes contrastantes, vivos aparentes, zíperes e pespontos reforçam a estética inspirada no universo esportivo. Jaquetas com referências racing, corsets, regatas caneladas e conjuntos coordenados aparecem como alguns dos destaques da cápsula.

A cartela de cores combina tons vibrantes de azul, bege e branco, criando produções frescas e impactantes. O mix entre cores intensas e neutras reforça o equilíbrio entre atitude e sofisticação que guia toda a coleção.

Muito além dos dias de jogo, ‘Made in Charth’ foi pensada para acompanhar diferentes momentos da temporada — do almoço ao sunset, da viagem de praia à cidade — reforçando a proposta da marca de desenvolver peças versáteis, desejáveis e atemporais.

“Existe uma inspiração esportiva muito presente na cápsula, mas sempre trabalhada através de um olhar refinado e feminino. São peças que trazem esse clima de celebração sem perder a sofisticação e a identidade fashion da Charth”, finaliza Nastácia.

A cápsula ‘Made in Charth’, da Charth, estará disponível a partir do dia 31 de maio nas lojas físicas e no e-commerce da marca.

Serviço Charth

Site:  https://www.charth.com.br/

Instagram: @charthoficial

Livros desmontados, mapas desatualizados, almanaques médicos antigos, tijolos espalhados por trilhas, bitucas de cigarro transformadas em aquarela. É a partir de objetos marcados pelo desgaste, pela passagem do tempo e pela perda de função que o artista visual Lucas Dupin constrói sua trajetória na arte contemporânea produzida em Minas Gerais.

Convidado do último episódio da temporada do podcast Janela Lateral, Dupin fala sobre um trabalho que atravessa diferentes linguagens sem se fixar em nenhuma delas, aproximando escultura, instalação, desenho, fotografia e publicação artística.

Mestre e bacharel em Artes Visuais pela UFMG, o artista participou de projetos como a 13ª Bienal do Mercosul, o 6º Bolsa Pampulha e residências internacionais como Banff Centre, no Canadá, e Pivô, em São Paulo. Em 2022, lançou seu primeiro livro monográfico, reunindo parte importante de sua produção recente.

Na conversa com Claudio Carneiro, Lucas comenta o interesse por materiais obsoletos e objetos deslocados do uso cotidiano, elementos que aparecem constantemente em sua obra.

“Me interessa observar aquilo que já perdeu a função original, mas continua carregando memória, tempo e presença”, afirma.

Ao longo do episódio, o artista fala sobre processos de coleta, repetição, deslocamento e reorganização de objetos e imagens, criando trabalhos que frequentemente convidam o público a desacelerar o olhar.

A conversa percorre também a relação entre natureza e ruína, a presença do tempo como matéria de trabalho e a construção de obras que surgem da observação silenciosa de pequenas transformações do cotidiano.

“Às vezes uma coisa mínima já contém uma paisagem inteira. Um fragmento pode abrir muitas camadas de leitura”, diz.

Apresentado por Claudio Carneiro, o Janela Lateral investiga a criatividade contemporânea de Minas a partir da experiência de quem produz, reunindo artistas, músicos, escritores, cineastas e criadores em conversas sobre processos, escolhas e percursos.

O episódio com Lucas Dupin encerra a atual temporada do Janela Lateral e estará disponível a partir de quinta-feira nas principais plataformas de áudio.

Serviço

Janela Lateral
Episódio: Lucas Dupin: arte contemporânea, livros e o tempo como matéria
Disponível a partir de quinta-feira 28 de maio
Instagram: @suajanelalateral

Guiado pela natureza em cada detalhe, Lebombo acredita em evoluir junto a ela. Assim como as paisagens mudam com as estações, as cores se transformam, a vegetação desaparece e ressurge, os espaços também acompanham essa evolução ao seu redor. Localizado em Singita Kruger National Park, o lodge sempre esteve profundamente conectado à paisagem que o cerca, e sua recente renovação fortalece ainda mais essa relação, oferecendo aos hóspedes uma experiência ainda mais próxima da vida selvagem.

Desde sua inauguração, em 2001, Lebombo coexistiu em harmonia com a paisagem ao redor, integrando-se de maneira sutil e respeitosa ao ambiente natural. As recentes renovações aproximam ainda mais a natureza de cada um de seus espaços, tanto no aspecto físico quanto sensorial.

Assim como a própria natureza, essa renovação aconteceu em diferentes dimensões, abrangendo o design, a arquitetura e a experiência integral da propriedade. A incorporação de novos espaços, a atualização de áreas já existentes e a clara intenção de colocar a natureza no centro da experiência se unem para destacar o espírito simbiótico de Lebombo. No centro dessa transformação está o desejo de valorizar ainda mais o ambiente natural que cerca o lodge, reconhecendo-o como um recurso inestimável e fonte de sabedoria, sustento, refúgio e inspiração.

Uma nova adição ao lodge principal, logo na entrada de Lebombo pela passarela curva de madeira, é o Conservation Lounge and Gallery of Treasures: dois espaços em um, unidos por uma conexão íntima com a natureza, um sob um olhar artístico e o outro a partir de uma abordagem interpretativa. Projetado para encantar os hóspedes, o espaço representa o núcleo conceitual do lodge, além de funcionar como uma ponte entre as pessoas e a paisagem ao redor. Onde a natureza guia a expressão artística e inspira as peças apresentadas, surge um diálogo entre conservação e design, celebrando o contexto e o propósito do Lebombo.

Esse espírito de troca e colaboração está presente em cada detalhe. A Gallery of Treasures reúne peças criadas em parceria com artistas de diferentes regiões da África do Sul, além de objetos e artefatos encontrados dentro da concessão. Entre eles, estão colagens elaboradas com sementes e vegetação por Christopher Parker, um esqueleto de serpente em cerâmica criado por Jack Fillery, uma luminária tecida inspirada em ninhos de pássaros desenvolvida pela Arkivio, uma máscara feita com vagens e uma instalação multimídia de Tatenda Chidora, além de um crocodilo esculpido em cortiça e crânios meticulosamente trabalhados pela Wiid Design. A única orientação dada aos artistas foi: “deixar que a natureza inspire”.

Ao lado dessas peças contemporâneas diversas e inspiradoras, encontra-se uma coleção de elementos naturais. Guias, rastreadores, colaboradores e hóspedes podem fazer parte dessa coleção em constante evolução, contribuindo para sua diversidade e celebrando a riqueza da vida presente na propriedade. Sua essência está justamente nisso: evoluir continuamente, como uma representação viva da natureza que cerca Lebombo. A criatividade e o poder do coletivo também se estendem à Boutique & Gallery, onde em breve será apresentada a exposição “Metamorphosis”, de Tatenda Chidora, uma expansão da obra exibida na Gallery.

A natureza em Lebombo se expressa por meio da integração fluida entre o lodge e a savana. Para reforçar essa sensação, os interiores também entraram em uma nova fase. Tons quentes de marrom e creme, presentes nos tecidos, no mármore em tom argila do Long Bar, além de tapetes texturizados, almofadas, cortinas e mosquiteiros, eliminam as barreiras entre o interior e o exterior, afastando-se dos tons minerais acinzentados e aproximando-se das cores quentes da terra, da madeira e da vegetação nativa. Essas nuances remetem às formações rochosas da concessão, aos tons do nyala que circula próximo ao lodge, às texturas orgânicas da vegetação local e ao calor dos caminhos de terra percorridos durante as explorações, criando uma conexão inseparável entre o hóspede e a natureza.

Os ajustes arquitetônicos seguiram essa mesma filosofia: conectar os hóspedes à natureza enquanto proporcionam uma sensação de refúgio e conforto. Todas as suítes agora contam com vidros duplos para melhorar a eficiência térmica, além de novas janelas basculantes que permitem ventilação cruzada e maior circulação de ar fresco. Embora discretas, essas mudanças enriquecem a experiência física e sensorial de estar em Lebombo, promovendo uma integração ainda maior entre o interior e o exterior, ao mesmo tempo em que proporcionam bem-estar, tranquilidade e conexão.

O novo Wine Pavilion oferece um espaço dedicado à apreciação de uma seleção cuidadosa de vinhos, resultado da terra, do tempo e da dedicação, exibidos em estantes do chão ao teto ao redor de uma ilha central projetada para degustar e compartilhar. A adega agora se conecta visualmente ao Winter Lounge, integrando os dois ambientes de maneira natural.

Essa atenção cuidadosa ao contexto e ao propósito vai além dos espaços físicos: cada detalhe foi concebido sob os princípios de conservação, criatividade e cultura culinária regional. Cada prato incorpora ingredientes locais e releituras contemporâneas de receitas tradicionais. Durante os safáris ou caminhadas pela savana, os guias convidam os hóspedes a despertar todos os sentidos: sentir o aroma das ervas durante os trajetos, observar as pegadas de um leopardo ou perceber o calor do sol sobre a pele. A proposta é vivenciar plenamente o momento, em sintonia com a natureza.

Sobre Singita

Singita é uma marca de conservação e ecoturismo guiada por um propósito de 100 anos: contribuir para a proteção e preservação da vida selvagem na África para as futuras gerações, em parceria com organizações e fundações nacionais e regionais sem fins lucrativos.

Ao longo dos últimos 31 anos, as experiências de safáris de luxo de baixo impacto ambiental e os lodges premiados da Singita, localizados na África do Sul, Zimbábue, Tanzânia e Ruanda, aproximaram as pessoas da natureza, elevando a experiência de estar nesses destinos. Como parte de sua expansão, em dezembro de 2026, a marca abrirá sua primeira propriedade no delta do Okavango, em Botsuana. www.singita.com

O principado de Andorra recebe milhões de visitantes todos os anos. Segundo o escritório de turismo do destino, só em 2025, foram quase 10 milhões, que se somaram aos pouco mais de 87 mil habitantes de seu território. Muitos, em busca de suas famosas pistas de esqui e suas lojas de grandes marcas internacionais - Andorra adota o modelo tax free e possui preços significativamente mais competitivos do que seus vizinhos europeus.

Mas para além da procura pela neve e das compras, Andorra vem mostrando cada vez mais sua vocação para as estações mais quentes na Europa. São viajantes fugindo das grandes multidões e em busca de um turismo mais slow, focado em momentos de bem-estar, mais contemplativos e imersos na natureza.

Na primavera, o principado, localizado no coração dos Pirineus, entre a Espanha e a França, continua com clima frio, com temperaturas variando entre 3°C e 13°C, mas o verde toma conta, cobrindo 92% de seu pequeno território. É nesta época que os dias podem ser preenchidos com passeios tranquilos em museus e igrejas românicas datadas do século 10, em festivais gastronômicos, em restaurantes com estrelas Michelin, em trilhas de trekking nas montanhas ou em muitos quilômetros de rotas de ciclismo.

Entre as grandes atrações de Andorra está também o Caldea, um dos maiores centros de águas termais da Europa, construído em uma área de 9 mil metros quadrados. Um verdadeiro oásis de relaxamento, onde é possível agendar uma ampla variedade de massagens, rituais de beleza e tratamentos com fontes de águas termais.

A hotelaria local vem apostando neste visitante em busca de bem-estar nesta época. Um exemplo é o Casa Serras, hotel localizado na principal via da capital, Andorra la Vella. Inaugurado em dezembro de 2025, possui 62 suítes de luxo discreto, serviço personalizado e um programa wellness que combina spa e fitness room, com aulas de ioga e pilates, saunas e uma piscina aquecida - um convite ao descanso após um dia de aventura nas montanhas. O destaque é a seleção de terapias faciais, com opções para hidratar, firmar e rejuvenescer a pele, sempre com produtos cosméticos naturais e orgânicos, feitos por marcas locais.

O Casa Serras é o segundo hotel em Andorra do grupo Serras Collection, uma coleção boutique com hotéis em Barcelona e em breve na cidade de Sevilha. O Serras Andorra Luxury Boutique Resort & Spa, no Vale dos Incles, a apenas 19km de Andorra la Vella, propõe uma experiência mais imersiva na natureza, com vistas privilegiadas para as montanhas de Grandvalira. Totalmente renovado em 2022, o empreendimento de 57 suítes possui muitas atividades para crianças a partir de 3 anos, como cinema, desenho facial, aula de culinária, além de um espaço projetado para adolescentes entre 10 e 18 anos: o Teens Club. Diferente do vibrante e urbano Casa Serras, ele se posiciona como um resort alpino de luxo imerso na natureza.

Durante a primavera, os hóspedes podem organizar, junto ao concierge do hotel, partidas de golfe, trilhas e passeios por importantes pontos turísticos de Andorra, como o Mirador Roc del Quer, uma passarela suspensa entre os vales que revela toda a magnitude dos Pirineus.

O spa da propriedade, em um espaço de mil metros quadrados, oferece momentos de relaxamento, beleza e bem-estar com produtos cosméticos orgânicos e veganos, promovendo o equilíbrio holístico entre corpo e mente. Inclui sauna de alta temperatura, cabine de infravermelho para estimular a circulação, banho de vapor, piscina e duchas de contrastes térmicos. Os rituais do Serras Spa são assinados pela Natura Bissé, eleita a melhor marca de spa do mundo em 2025.

As terapias faciais incluem propriedades antioxidantes que iluminam e revitalizam a pele para mitigar o efeito da altitude, ou práticas detox que purificam e devolvem elasticidade e brilho natural à face. Para o corpo, as sessões variam entre propostas relaxantes e protocolos que combinam esfoliação e massagem nutritiva.

Para a espanhola Ona Matas, sócia-proprietária do Serras Collection, Andorra vem se posicionando como um destino wellness ao oferecer caminhadas, ciclismo, retiros de bem-estar, festivais gastronômicos e programação cultural. “A infraestrutura e os serviços continuam evoluindo, atraindo uma clientela mais internacional e exigente que busca natureza e exclusividade em um destino europeu compacto”, diz.

Não à toa: os números do turismo de bem-estar só aumentam a cada ano. Segundo o Global Wellness Institute, o setor movimentou US$ 1,2 trilhão globalmente em 2025, com crescimento projetado de 12% ao ano até 2028, superando até o turismo de luxo tradicional. Deixou de ser um mimo extra para virar critério decisivo na escolha do viajante.

As suítes mais memoráveis do mundo não são mais aquelas que têm o maior espaço ou as amenities mais luxuosas. Hoje, o quarto de hotel está deixando de ser um ambiente funcional para se tornar uma experiência em si, onde é possível criar uma relação íntima entre o hóspede e o destino.

Enquanto alguns hotéis replicam um padrão global, outros, cada vez mais procurados, nascem da geografia e da história local. Esses espaços mostram que o design não é apenas decoração, mas uma narrativa: uma arquitetura que não busca impressionar, mas transformar a maneira como vivenciamos cada momento da viagem.

De uma suíte esculpida inteiramente em sal nos Andes bolivianos, a antigas cavernas transformadas em refúgios contemporâneos na Capadócia, ou tendas elevadas que reinterpretam o safári africano, esses hotéis compartilham a mesma ambição: fazer com que dormir deixe de ser um ato automático e se torne uma grande experiência em si. Confira:

Palacio de Sal, Salar de Uyuni

No Salar de Uyuni, onde o horizonte se dissolve numa infinita extensão branca, o gesto arquitetônico mais radical é se integrar à paisagem. O Palacio de Sal, o primeiro hotel do mundo feito inteiramente de sal, parte dessa premissa: não construir sobre a paisagem, mas sim em harmonia com ela.

Cada bloco, cada parede e cada detalhe é feito de sal compactado. Não como uma escolha estética apenas, mas como uma decisão estrutural. A textura granulada das paredes, o brilho fosco dos pisos, até mesmo alguns móveis esculpidos no mesmo material, criam uma continuidade completa entre o interior e o exterior.

A decoração é minimalista, pois não há necessidade de competir com o entorno, e a luz, que é intensa durante o dia e suave ao pôr do sol, entra e se reflete de maneiras imprevisíveis, transformando o espaço ao longo das horas.

Dormir em uma de suas suítes significa habitar uma arquitetura sensível à umidade, ao clima e à passagem do tempo - uma vez ao ano, o Palacio de Sal precisa passar por uma pequena reforma, pois o sal muitas vezes derrete. Não há artifícios para suavizar a experiência: a temperatura, o silêncio e a imensidão são parte integrante do projeto.

Museum Hotel, Capadócia

Na Capadócia, a arquitetura é um ato de escavação. E o Museum Hotel leva essa lógica ao extremo, transformando antigas cavernas em suítes onde o passado não é apenas um ponto de referência, mas uma entidade viva e pulsante.

Cada quarto é único, pois responde à forma original da rocha vulcânica. Os espaços não são organizados em linhas retas, mas sim em cavidades que convidam a uma jornada orgânica com tetos irregulares, nichos naturais e formas inesperadas.

Ali, o design de interiores não quer modernizar o espaço, mas dialogar com ele por meio de peças arqueológicas autênticas, como ânforas, esculturas e fragmentos históricos. Tudo complementado com ricos tecidos coloridos, tapetes da Anatólia e mobiliário cuidadosamente escolhido para manter a harmonia. A iluminação é fundamental, projetada para acentuar a profundidade da pedra e criar uma experiência como em nenhum outro lugar no mundo.

Mahali Mzuri, Quênia

Na savana africana, nada de excessos: a vastidão da paisagem exige que as acomodações sejam abertas e permeáveis, para justamente estar em harmonia com a meio ambiente. O Mahali Mzuri, parte da coleção Virgin Limited Edition, consegue traduzir essa lógica com maestria ao criar acomodações que parecem suspensas no ar.

Suas tendas funcionam como suítes completas e são elevadas acima do solo, com estruturas leves, tecidos tensionados e amplas aberturas que excluem qualquer fronteira entre o interior e o exterior.

O design combina elementos da tradição dos safáris com uma interpretação contemporânea: tecidos em tons neutros, móveis com linhas limpas e peças artesanais que evocam a cultura local sem se tornarem excessivamente decorativas. Mas o verdadeiro gesto do design reside no que não se vê: na luz que entra sem obstruções e nos sons da África: do vento, dos animais, da noite.

Pristine Luxury Camps, Argentina

Intervir em paisagens extremas é sempre um desafio. Fazer isso sem destruir sua essência é ainda mais complexo. O Pristine Luxury Camps propõe uma solução elegante: estruturas efêmeras, leves e desmontáveis, projetadas com uma precisão que evita qualquer sensação de precariedade.

Em Jujuy, as suítes dialogam com o branco intenso das Salinas Grandes. Em Foz do Iguaçu, integram-se perfeitamente à densa floresta tropical. E em El Calafate, se destacam em meio às belezas da Patagônia.

As cúpulas e tendas são projetadas para maximizar a experiência sensorial, por meio de grandes aberturas, vistas livres e materiais que complementam a temperatura e a luminosidade de cada ambiente. O design de interiores é discreto, porém refinado: tecidos aconchegantes, iluminação suave e detalhes que proporcionam conforto. O encanto reside não apenas no próprio espaço, mas também em sua localização na paisagem.

La Lancha, Guatemala

No La Lancha, refúgio de Francis Ford Coppola no Lago Petén, na Guatemala, a originalidade reside não no espetáculo, mas na sensibilidade. Projetadas pela mulher do cineasta, Eleanor Coppola, as cabanas refletem um pouco do gosto da família - o hotel de apenas 10 quartos era antes uma casa de férias dos Coppola até começar a receber hóspedes e integrar a coleção The Coppola Hideaways.

Os materiais são locais, como a madeira, os tecidos artesanais e peças decorativas - Eleanor, que morreu em 2024, era uma das maiores colecionadoras de arte têxtil do mundo, e era ali que ela guardava seus tesouros.

As cabanas se abrem discretamente para a paisagem, sem a necessidade de grandes gestos arquitetônicos, apenas decisões precisas: uma rede no lugar certo, a luz quente incidindo sobre uma mesa, uma janela que emoldura a vista para o lago. A experiência no La Lancha, se constrói sobre esse equilíbrio entre interior e exterior, em que os sons constantes da selva, a umidade no ar e luz filtrada pela vegetação são tão parte do design quanto a mobília.

Nayara Alto Atacama, Chile

Situado no coração do deserto mais seco do mundo, o Nayara Alto Atacama se integra quase que invisivelmente à paisagem, cercado pela Cordilheira do Sal, pelos vales andinos e por um dos céus mais límpidos do planeta.

Nesse cenário privilegiado, as suítes do hotel são concebidas como uma extensão da terra: construídas com adobe, madeiras nativas e materiais locais, seu design evoca técnicas ancestrais do Atacama que permitem a regulação natural da temperatura e uma conexão direta com o meio ambiente.

Esse conceito se expressa em cada detalhe do espaço, onde tecidos feitos à mão, fibras naturais e peças artesanais reforçam uma estética orgânica, profundamente ligada ao local.

As suítes se abrem para a paisagem de diferentes maneiras: algumas expandem a experiência para o vale através de terraços privativos e grandes janelas que emolduram a Cordilheira do Sal, enquanto outras intensificam a intimidade com pátios e espaços externos privativos. Essa abordagem reflete uma filosofia em que a sustentabilidade e a integração local são partes fundamentais da experiência.

A MADRE, empresa argentina de representação e consultoria de hotéis e destinos, com filial em São Paulo, anuncia a entrada de Pristine Camps em seu portfólio. A marca é uma rede minimalista e ultra‑exclusiva de hotéis, famosa por suas acomodações em domos em meio a cenários naturais de grande relevância na Argentina, como Salinas Grandes, Iguazú e El Calafate. Pristine chega para complementar o portfólio da agência, que abrange outras coleções importantes da hotelaria mundial como Virgin Limited Edition, The Coppola Hideaways e Lignée Hôtels, além dos hotéis Le Toiny, em St Barths, La Coralina Island House, em Bocas del Toro, e Palacio de Sal, na Bolívia.

Pristine nasceu de um conceito de hospitalidade de impacto triplo, que une experiência, propósito social e compromisso ambiental. A marca foi criada em 2020, com a construção do primeiro camp em Salinas Grandes. Iniciada em fevereiro de 2021, o Pristine Salinas Grandes foi inaugurado em novembro do mesmo ano. Em dezembro de 2022, foi criada a Fundación Pristine, consolidando um projeto impulsionado por um profundo compromisso com comunidades locais e com a regeneração do território. Já em 2023, Pristine expandiu sua presença com a abertura do Pristine Iguazú e do Pristine El Calafate.

Um conceito de impacto triplo em plena natureza

Em cada camp, Pristine se posiciona como guardião da natureza e agente de mudança, combinando design contemporâneo, conforto e exclusividade a uma operação pautada em sustentabilidade e inclusão. A marca trabalha com foco na redução da pegada de carbono, gestão responsável de resíduos e da água, e formação de jovens de comunidades vizinhas. Parcerias com fornecedores locais e pequenos empreendedores impulsionam o desenvolvimento econômico regional, reforçando o conceito de empresa de triplo impacto: social, ambiental e econômico.

Cada estadia é pensada como uma imersão em experiências inspiradas nos elementos ar, água, terra e fogo. A gastronomia valoriza ingredientes autênticos e sabores regionais, e o atendimento é completamente personalizado, desde o primeiro contato até o check‑out. Com seis suítes por destino, Pristine Camps é apresentada como a menor e mais exclusiva rede hoteleira do mundo nesse formato de camp de luxo.

Pristine Salinas Grandes – o deserto de sal como protagonista

Localizado a 10 km no coração do vasto deserto de Salinas Grandes, em Jujuy, o camp funciona como um refúgio de luxo em um imenso deserto branco. O destino oferece duas faces distintas: na temporada seca (abril a novembro), o céu é mais limpo e garante noites estreladas e perfeitas para astroturismo; e na temporada de chuvas (dezembro a março), o salar se transforma em um imenso espelho d’água, atraindo viajantes em busca de paisagens inesquecíveis que refletem o céu.

Pristine Salinas Grandes conta com duas categorias de suítes: Exclusive, que podem receber até dois hóspedes, com área de estar, minibar e banheiro privativo; e Premium, que hospeda até três hóspedes, com direito a deck privativo e uma banheira climatizada a céu aberto com vista para o salar. O camp opera o ano todo, exceto por um período de manutenção em junho de 2026, e recomenda‑se que a estadia seja de pelo menos duas noites para aproveitar a variação de luzes e climas.

Entre as experiências, trekking, caminhadas guiadas e vivências ao entardecer no coração do salar se unem a refeições a céu aberto com uma seleção de vinhos argentinos e dias silenciosos na natureza.

Pristine Iguazú – na selva pura da Reserva Natural Puerto Bemberg

Situado na Reserva Natural Puerto Bemberg, às margens do rio Paraná, o Pristine Iguazú combina atmosfera de selva intocada com acessibilidade às Cataratas do Iguaçu. Ali, os dias são entre cachoeiras, bridwatching, cavalgadas e ar puro, para em seguida aproveitar toda a estrutura do hotel, que combina restaurantes com o melhor da gastronomia argentina e seis suítes totalmente imersas na vegetação.

As acomodações, que podem receber até quatro hóspedes cada, são ideais para viagens em família e grupos - a versão Premium tem jacuzzi climatizada com direito a um pôr do sol inesquecível no rio Paraná. Quem escolher o programa Full Day Pristine poderá fazer um trekking com guia expert na região, ter uma experiência gastronômica com menu de três tempos e navegar pelo Salto Jasy.

Pristine El Calafate – entre lagos, glaciares e estância tradicional

Localizado na Estância Dos Lagos, cercado pelos lagos Argentino e Roca, o Pristine El Calafate oferece vista panorâmica ao Glaciar Perito Moreno, uma das regiões mais impressionantes da Patagônia. A visita pode garantir dias de slow travel e observação de pinguins a momentos ideais para quem viaja em busca de experiências na natureza, mas em movimento, seja pedalando pelas montanhas ou cavalgando. Crianças são bem-vindas e aulas de culinária estão entre as atividades mais pedidas entre os pequenos.

Os domos recebem de 3 a 5 hóspedes, todos equipados com salamandra a lenha, tina externa e deck privativo. Ao todo, somente 28 visitantes estão presentes ao mesmo tempo e a sensação de atendimento personalizado é um dos destaques da visita. E uma coisa é certa: a degustação de erva-mate com direito a explicação de toda a tradição da bebida na Argentina, é um dos momentos mais esperados.

Para mais informações:

Site: https://pristinecamps.com/

Instagram: https://www.instagram.com/pristinecamps

A amizade de longa data entre Helena Bordon e Lala Rudge sempre foi marcada por troca, admiração e uma paixão em comum pela moda. Agora, essa conexão ganha forma em uma collab inédita entre as marcas em que são fundadoras.

A coleção envolve dois universos muito próprios: a alfaiataria, o couro e a construção mais estruturada da By Helena Bordon se unem à delicadeza, fluidez e à feminilidade do sleepwear da La Rouge Belle. A proposta é trazer o charme das peças de dormir para a moda do dia a dia, com um olhar atual e cheio de personalidade.

Cada marca carrega um DNA muito claro, e essa collab respeita exatamente isso: não é uma mistura aleatória, mas uma união entre códigos já consolidados. Estrutura e suavidade convivem no mesmo look, o clássico ganha uma leitura mais cool e o íntimo ganha presença urbana.

Tecidos nobres como couro, chamois, cetim, lã pura e veludo dão o tom da coleção. Rendas aplicadas, acabamentos cuidadosos e construções bem pensadas reforçam a qualidade e o cuidado em cada etapa. O resultado é uma coleção moderna e atual pensada para durar. Peças versáteis e atemporais como modelos de blazer, jaqueta, calça, regata, saia e vestido foram criados para poderem transitar entre diferentes momentos, mantendo sempre a elegância como ponto central.

A collab By Helena Bordon + La Rouge é o encontro de dois DNAs fortes que, juntos, constroem uma nova forma de vestir. As peças estão disponíveis para vendas nas lojas físicas e online de ambas as marcas.

Serviço – La Rouge Belle

Instagram: @larougebelle

Site: larouge-belle.com.br

Serviço – By Helena Bordon

Instagram: @byhelenabordon

Site: www.byhelenabordon.com

Como parte de sua contínua expansão no Brasil, a Preferred Hotels & Resorts, a maior marca de hotéis independentes de luxo do mundo, anuncia a adição do NANNAI Muro Alto (Porto de Galinhas – PE), NANNAI Noronha (Fernando de Noronha – PE) e Duke Beach Hotel (Maresias – SP) ao seu portfólio global, reforçando seu foco estratégico no Brasil, um dos mercados turísticos que mais crescem no mundo.

O anúncio acontece após um ano recorde para o turismo no Brasil, que recebeu 9,29 milhões de visitantes internacionais em 2025, um aumento de 37% em relação ao ano anterior. À medida que consumidores de luxo passam a priorizar experiências mais autênticas e independentes, a Preferred Hotels & Resorts segue expandindo ativamente sua rede de hotéis independentes de luxo em todo o país.

O portfólio atual da marca no Brasil inclui Hotel Unique (São Paulo), Pulso Hotel (São Paulo), Fera Palace Hotel (Salvador – BA), NÓR Hotel & Spa (São Roque – SP) e Paru Boutique Hotel (Passo de Camaragibe -AL), refletindo uma seleção diversificada de destinos urbanos e de lazer. Com a adição destas 3 propriedades, a Preferred Hotels & Resorts passa a contar com um portfólio de 8 dos principais hotéis independentes de luxo do Brasil , mais do que qualquer outra marca global de hotéis independentes no país.

À medida que o turismo internacional para o Brasil continua ganhando força, a Preferred Hotels & Resorts apoiará essas propriedades com capacidades regionais e globais aprimoradas, desenhadas para converter o aumento da demanda em desempenho comercial sustentável. Por meio de uma plataforma abrangente que inclui soluções estratégicas de vendas, conectividade global via tecnologia avançada de distribuição, serviços de marketing e redes sociais, além de acesso ao programa de fidelidade I Prefer Hotel Rewards, que atualmente conta com mais de 6 milhões de viajantes cadastrados, a marca permite que hotéis independentes fortaleçam seu posicionamento de mercado e alcancem viajantes internacionais de alto valor.

Com mais de 50 anos de expertise em hospitalidade independente, a Preferred Hotels & Resorts oferece a escala, infraestrutura e rede global necessárias para que seus membros compitam de forma eficaz enquanto mantêm sua independência e identidade brasileira.

NANNAI Muro Alto (Porto de Galinhas) – L.V.X. Collection: Localizado no litoral pernambucano, conhecido por suas águas cristalinas e piscinas naturais formadas por extensos recifes de coral, este refúgio tranquilo conta com 137 apartamentos, villas e bangalôs inspirados nos trópicos.

Enquanto aproveitam a beleza natural preservada da Praia de Muro Alto, os viajantes também podem vivenciar experiências gastronômicas que celebram sabores locais e criatividade, incluindo jantares especiais “a quatro mãos” no NANNAI Harmonniza, onde chefs renomados criam menus memoráveis, além de experiências sob medida como cafés da manhã privativos à beira da piscina ou piqueniques com Champagne na areia.

Cuidadosamente pensadas para promover relaxamento e sensação de pertencimento, outras experiências incluem um spa L’Occitane com tratamentos revitalizantes, kids club e atividades como stand up paddle, yoga e tênis.

NANNAI Noronha (Fernando de Noronha) – L.V.X. Collection: Localizado no arquipélago protegido de Fernando de Noronha, este refúgio intimista oferece uma escapada tranquila cercada pela beleza intocada do Oceano Atlântico. Com apenas 10 apartamentos com vista para o mar e bangalôs elevados projetados para proporcionar conforto e uma conexão genuína com a natureza, a propriedade mergulha os hóspedes em um cenário onde a vida marinha e terrestre prospera em perfeita harmonia.

Com vista para a Baía do Sueste, as experiências são centradas em relaxamento e descoberta, desde momentos à beira da piscina panorâmica até um programa gastronômico que celebra sabores brasileiros em diferentes espaços, incluindo o TiaTê, onde a alta gastronomia contemporânea encontra a culinária nordestina e o SintoNNia, ambiente vibrante que combina música, coquetelaria e especialidades na parrilla. Experiências gastronômicas adicionais incluem cafés da manhã privativos, luaus na praia, piqueniques, chás da tarde e menus degustação personalizados.

Os hóspedes também podem aproveitar experiências de bem-estar personalizadas por meio do Preferred Wellbeing ou contar com a equipe de concierge dedicada para criar roteiros sob medida pela ilha, garantindo uma estadia fluida e profundamente imersiva.

Duke Beach Hotel & Spa (Maresias) – Lifestyle Collection: Localizado em uma das praias mais icônicas do litoral norte de São Paulo, conhecida por sua areia branca e ondas perfeitas para o surfe, o Duke Beach Hotel Maresias apresenta um conceito duplo de luxo à beira-mar em 2 ambientes distintos. O Edifício Praia posiciona os hóspedes diretamente na areia, com acesso imediato ao mar, estrutura completa de lazer e serviço elevado, enquanto o Edifício Lago, localizado do outro lado da rua, oferece uma experiência mais reservada, centrada em torno de uma lagoa artificial aquecida, spa completo e quadra de beach tennis.

Projetado para equilibrar relaxamento e atividade, o hotel conta com piscina de borda infinita voltada para o mar, bar integrado à piscina com extenso menu de coquetéis e um restaurante gastronômico sofisticado que serve 69 pratos inspirados nas tradições caiçaras e influências mediterrâneas, guiados pela filosofia slow food e ingredientes locais. Complementando a experiência, o Duke Beach Hotel & SPA by Renata França apresenta um programa de bem-estar baseado em renomadas técnicas brasileiras, combinando massagens terapêuticas e aromaterapia para criar uma escapada restauradora que une sofisticação, conforto e forte conexão com o entorno costeiro.

Todos os hotéis passam por um rigoroso processo de avaliação e inspeção para se tornarem membros da Preferred Hotels & Resorts. Todas as propriedades do portfólio devem manter os altos padrões de qualidade e níveis de serviço exigidos pelo Programa Integrado de Garantia de Qualidade da Preferred Hotels & Resorts, garantindo que, embora independentes, todas mantenham os mais altos padrões de luxo do mercado. Por meio de suas cuatro coleções globais, Legend, L.V.X., Lifestyle e Preferred Residences, a Preferred Hotels & Resorts categoriza seu portfólio de hotéis independentes de luxo de acordo com diferentes perfis de experiência e estilo de viagem, conectando viajantes a propriedades que refletem suas preferências pessoais em cada ocasião.

Todos os hóspedes desses novos hotéis membros brasileiros já podem se cadastrar no I Prefer Hotel Rewards, o programa de fidelidade baseado em pontos da marca, que conta atualmente com mais de 6 milhões de viajantes cadastrados globalmente. Gratuito para participar, o I Prefer oferece aos membros pontos que podem ser trocados por certificados de recompensa com valor monetário, status Titanium e outros benefícios exclusivos em estadias elegíveis em mais de 700 hotéis e resorts participantes em todo o mundo. Viajantes em busca de experiências memoráveis em hotéis independentes podem se cadastrar em no site.

Sobre a Preferred Hotels & Resorts

A Preferred Hotels & Resorts é a maior marca de hotéis independentes de luxo do mundo, representando mais de 625 hotéis, resorts, residências e grupos hoteleiros únicos em 80 países. Por meio de suas coleções globais cuidadosamente selecionadas, a Preferred Hotels & Resorts conecta viajantes exigentes a experiências singulares de hospitalidade de luxo que atendem às suas preferências de vida e estilo em cada ocasião.

Todas as propriedades do portfólio mantêm os altos padrões de qualidade e níveis incomparáveis de serviço exigidos pelo Programa Integrado de Garantia de Qualidade da Preferred Hotels & Resorts. O programa I Prefer™ Hotel Rewards, Preferred Residences℠, Preferred Pride℠ e Preferred Golf™ oferecem benefícios valiosos para viajantes em busca de experiências únicas. Para mais informações, visite o site.

Itacaré não é um destino que se organiza a partir de uma lógica única. A cidade se constrói na sobreposição entre rio e mar, entre fluxo e permanência, entre visitante e morador. Há uma dimensão cotidiana que não se dissolve diante do turismo. Ela permeia e conduz a experiência. É nesse contexto que o novo OITI by Barracuda se revela, afirmando que a qualidade mais relevante da sua hotelaria é a sensibilidade e a escuta do território.

OITI by Barracuda ocupa o endereço onde, em 2013, Juliana Ghiotto, CEO e cofundadora do Grupo Barracuda, ao lado de Daniel Lima, surfista profissional e voz ativa da comunidade de Itacaré, e um grupo de empresários e artistas suecos, fundaram o Barracuda como projeto de vida. A expressão de uma nova visão de hospitalidade, com padrão internacional, construída a partir da vida local.

Localizado no centro histórico de Itacaré, em frente à Orla dos Pescadores, OITI by Barracuda ocupa uma posição simbólica. É onde a cidade acontece: embarcações de pesca chegam e partem, onde há circulação constante, travessias, encontros. A poucos minutos a pé das praias da Concha, Resende e Tiririca, o OITI combina o modo de vida local, a Mata Atlântica preservada, e uma forte herança cultural.

A guest house que deu origem ao Barracuda foi o laboratório onde Ghiotto e uma equipe nativa desenvolveram uma forma única de receber, baseada na proximidade, na convivência com omodo de vida local, na escuta e adaptação ao ritmo de cada hóspede.

OITI by Barracuda distribui-se em 4 pavimentos. Na calçada, em frente a Orla, um bar vibrante é a porta de entrada para a cidade. No piso superior, o restaurante homônimo é o coração da experiência: espaço de convívio e boas conversas. Ao fundo e em dois pavimentos acima, distribuem-se 11 amplas suítes que variam entre 45 m2 e 80 m2, incluindo categorias voltadas para o rio e para o mar, com ocupação de atéquatro hóspedes por unidade.

O projeto de interiores carrega os códigos do Barracuda: o encontro do surf-chic com o minimalismo escandinavo e a energia da Bahia. Mobiliário brasileiro de autor, com destaque para peças de Carlos Motta, se funde a obras de artistas como Chico Flores, ao artesanato local e até a pranchas de surf desenhadas com exclusividade por Gregorio Motta que ficam à disposição dos hóspedes. A energia leve e descontraída do OITI é palpável, expressa na liberdade de se sentir plenamente em casa, com conforto, cuidado e serviços feitos sob medida.

Inaugurado em março de 2026, o OITI by Barracuda representa uma reafirmação do valor imaterial dessa primeira casa - do primeiro gesto - dentro do portfólio do grupo. OITI é uma guest house vibrante, orientada pelo design e integração com a cultura local, pensada para uma nova geração de viajantes, oferecendo hospitalidade atenciosa, descomplicada e intimista, gastronomia deliciosa e experiências autênticas em Itacaré.

O anfitrião Barracuda

A operação é conduzida por uma equipe local, responsável por receber, orientar e mediar a relação entre hóspede e território. Esse modelo busca consistência na forma de receber, preservando aproximidade como elemento central da experiência. A relação com Itacaré se estende também às iniciativas do Instituto Yandê Itacaré, criado pelo grupo em 2021, que atua no desenvolvimento social, cultural e ambiental da região, conectando a operação a um contexto mais amplo de impacto.

Nesse contexto, o OITI by Barracuda se afasta da linguagem comum de hotelaria, e se aproxima de uma ideia mais fluida de permanência. Não se trata apenas de onde se está, mas de como se está. De que forma se ocupa o espaço, de como se atravessa a cidade, de como se estabelece relação com o ambiente e com as pessoas. É nessa construção silenciosa, entre guest house, restaurante, e território, que o projeto encontra sua forma: um lugar que permite viver em Itacaré a partir de dentro.

Gastronomia como protagonista

No OITI, a cozinha organiza o ritmo da casa: “Queríamos que fosse um lugar onde as pessoas chegassem primeiro pela gastronomia, pelo ambiente e pela energia da casa, e só depois descobrissem que ali também existem quartos” explica Guiotto.

O café da manhã, servido àla carte, é preparado integralmente ali, com pães e preparos feitos na própria cozinha, refletindo um cuidado mais próximo do ambiente familiar do que da hotelaria tradicional.

No restaurante, o menu se constrói a partir do encontro criativo entre técnica, tradições brasileiras e ingredientes locais, com uso recorrente da brasa. Os insumos são provenientes de pequenos agricultores, pescadores e profissionais cuja equipe Barracuda conhece pelo nome.

Pratos como o ceviche de pescado com sorbet de manga, creme de coco, gengibre e capim santo, ou ocrudo de atum com castanhas brasileiras e cítricos,articulam acidez e textura sem afastamento do produto. Preparos como o bolinho de siri com piclesde biquinho e o tempuráde quiabo recheado comcamarão indicam um interesse em trabalhar oingrediente dentro de novas composições, mantendo sua identidade.

Nos principais, a brasa define a cozinha. O arroz de lagosta, preparado em caldo aromático e finalizado com a própria lagosta na chama, convive com o polvo assado inteiro, servido com batatas defumadas e iogurte seco, e com o peixe do dia aberto na grelha, acompanhado de vegetais e ervas. No OITI, a cozinha organiza o ritmo da casa: “Queríamos que fosse um lugar onde as pessoas chegassem primeiro pela gastronomia, pelo ambiente e pela energia da casa, e só depois descobrissem que ali também existem quartos” explica Guiotto.

O café da manhã, servido àla carte, é preparado integralmente ali, com pães e preparos feitos na própria cozinha, refletindo um cuidado mais próximo do ambiente familiar do que da hotelaria tradicional.

A coquetelaria acompanha essa construção. A carta, assinada pela argentina Chula Barmaid, parte de bases clássicas, mas incorpora insumos locais e técnicas de cozinha, como o uso de mel de cacau, frutas tostadas, infusões e reduções próprias, criando uma continuidade entre bar e cozinha. Com vista direta para o mar, o bar e restaurante se estabelece como ponto de encontro entre hóspedes e público local, contribuindo para a circulação e para a construção de uma atmosfera autêntica e um espírito itacareense.

Experiências de imersão no território

A estada no OITI se desdobra para além da casa pormeio do Barracuda Journeys, uma curadoria de experiências nativas que convida a uma imersão no território a partir da sensibilidade e do conhecimento local. A equipe Barracuda cria atividades sob medida, que vão de trilhas e banhos de floresta na Mata Atlântica a passeios de barco pelo mangue, sessões de surfe, pesca oceânica e visitas a fazendas de cacau.

As experiências são muito além da atividade em si. O que se constrói com elas é mais raro: aprendizados sobre outras formas de viver, outros estados de presença... outras sabedorias: leitura de mar, escolha de percurso, interação com comunidades, adaptação ao tempo e ao interesse do hóspede. O programa inclui ainda experiências de bem-estar, como massagens realizadas na própria suíte, integrando descanso e permanência ao espaço.

O OITI by Barracuda é um manifesto sobre o que a hospitalidade pode ser quando construída com raízes. Em um momento em que o luxo se redefine pela autenticidade, pela conexão genuína e pela escuta do lugar, o OITI oferece algo que não se replica: a experiência de pertencer, ainda que por alguns dias, ao ritmo singular de Itacaré. Entre o rio e o mar, entre a mesa e a suíte, entre o hóspede e a cidade, o projeto propõe uma forma de estar que transcende a estada e que carrega, em cada detalhe, o propósito que deu origem a tudo.